感受《日出》的舞台力量
曹 禺先生的經典名著《日出》在過去曾以不同的版本被搬上銀幕和舞台。今年，澳門文化中心慶祝成立十周年的創作演出計劃之一，請來香港進劇場的兩位藝術總監陳 麗珠和紀文舜，與港澳演員合作以編作排練的方式，用現代劇場手法重新演繹大師名作，為《日出》的演出歷史再增添一頁“澳門革新版”。
原著神髓融合創作元素
在 劇本結構上，編劇並無把足本原著如實呈現，而是擷取原著當中最具戲劇張力、最能反映曹禺先生創作意圖的片段，透過現代劇場的虛擬演繹手法，清晰地把《日 出》的主要戲軌鋪陳開來。尤為突出的片段如貫穿全劇的陳白露和方達生之間由於生活價値觀的不同所產生的矛盾；生活在悲觀且空虛世界裡的陳白露“遊戲人間” 的生活形態；揭露慘受惡勢力逼迫的社會最下層代表人物“小東西”的可憐命運，以及被解僱的銀行小職員黃省三讓三名稚女服毒的慘況；陳白露最終自殺等更是發 人深省。各個片段之間的起承轉合流暢自然，儘管互相之間有時間和空間上的割裂，且演員還用廣東話、普通話和英語對話，但絲毫無損主題的表達和戲劇的連貫性 及完整性。
戲還在適當的切入點融入了導演和演員富有寓意的創作元素，而這些元素正是導演陳麗珠讓演員透過外訪活動搜尋得來的澳門現 實生活情境的某些側面，當中能引起人們反思的內容深具意義。例如心懷抱負但無奈地終日在旅館侍奉客人的侍應，私下極端牴觸的情緖發洩的一段，釋出時下年輕 人由於徘徊在狹窄的職業道路而產生不安和壓抑的訊號；一名“澳門大學的畢業生”感嘆地對觀衆說，過着單一的生活，久而久之就好比蕩進了迷宮裡，即使人們極 力尋找出口的門，但門後可能是一片光明大道，也極可能是通往另一道迷宮的起點。這裡引發觀衆深思的是，澳門社會經濟發展的單一性所帶來的不確定性和危機的 存在，澳門人也正在期待“日出”的來臨。
現代劇場叙事特色感染力強
導演頗懂得挖掘十四位男女演員各自的特 質，讓他們在不同的片段當中發揮各自的演繹才華，分別交替飾演《日出》裡面多個主要人物。觀衆在同一個場景裡會同時看到多個陳白露、方達生、潘月亭和李石 清等人，他們之間的對話都是原著裡最能表現人物性格的語言，它們有時是連貫的，有時是片段式的，同時，亦糅合了誇張的形體動作以及營造虛擬空間來叙述劇情 的演進，觀衆彷彿在一個個躍動的畫面中追蹤着這些人物所發生的一切。這種叙事方式擺脫了固有的特定順序，沒有按照時間來連接一系列事件的發生，賦予了演出 強烈且明快的節奏感和力度，感染力強。
獨特舞美設計成亮點
未知舞台設計的靈感是否也來自劇組人員赴本澳各大 小酒店考察所得，設計了龐大的“鳥籠”作為唯一的舞台佈景。觀衆熟悉的本澳一家歷史最久的大型博彩娛樂酒店，其外形貌似鳥籠，據稱取其寓意鎖住錢財、留住 光顧的貴客之意。鳥籠放在《日出》的舞台上，象徵陳白露寄居的酒店，而她就是被困在裡面失卻了自由的“鳥”，同時，它也象徵禁錮着陳白露純潔可愛靈魂的枷 鎖。鳥籠內滿佈黑色的小石卵，更是舞美別出心裁的佈局，它們寓意“危險”、“黑暗”和“痛苦”，是暗示陳白露身處的生活情境的獨特符號。鳥籠側還設置了一 道小旋梯，讓導演能靈活地利用這個空間去表現上層和下層社會之間複雜的矛盾關係。導演巧妙地運用了這龐大的鳥籠，讓演員跨進跳出其中，以實現她藉此呈現劇 中人物在浮華空洞與殘酷現實生活情態之間遊走的動機。演員踏進鳥籠踩到石卵發出的噪音，是對觀衆聽覺的刺激，讓觀衆感受劇中所揭示的緊張而躁動的社會生活 氣氛。“鳥籠”的劇場效果顯著，拓寬了觀衆的想像空間，實在妙不可言。
《日出》的啟示
曹禺先生所寫的《日 出》是表現三十年代初受資本主義經濟蕭條大勢影響下的中國社會都市衆生相，揭露當時社會變革之前的那種腐朽勢力在黑暗中的惡行，為低下層的弱勢群體抱不 平，呼喚推倒“損不足而奉有餘”的價値觀。“澳門革新版”《日出》在經濟急速發展的當下誕生，當中蘊含的社會意涵是豐富的。劇中的諸多人物，是否有你我所 熟悉的呢？我們在奉行甚麼樣的價値觀呢？我們憧憬着的“日出”甚麼時候到來呢？能引起人們對問題的思索，觀照我們自身的精神家園建設和周遭事物發展的關 係，正是《日出》的舞台力量所在。
悅 樂
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